Venha viver grandes emoções na Fashion Party II...Desfile de Moda das alunas do curso!

Já pensou em estudar e morar na praia?!

Já pensou em morar e estudar na praia? E fazer um curso ágil, moderno, com ampla visão da cadeia têxtil e focado na formação rápida de 2,5 anos e meio, por apenas R$ 424,00?! Então venha viver experiências em Design de Moda na Ulbra - Torres, curso reconhecido pelo MEC com NOTA 4!

Fashion Business propõe novo calendário para a moda brasileira

Entre os dias 22 e 25 de maio, o charmoso bairro de São Corado abrigará a 20ª edição do Fashion Business. Com uma proposta totalmente voltada para os negócios de moda, o evento reafirma o seu compromisso com a qualidade do mercado atacadista. No novo endereço, o evento terá uma excelente infraestrutura de restaurantes, serviços e atividades culturais, proporcionando a oportunidade de unir negócios, lazer e informação aliados ao conforto do hotel Royal Tulip e do luxuoso shopping Fashion Mall.
“O objetivo principal da nossa bolsa de negócios é fazer com que as marcas participantes aumentem suas vendas qualitativamente a cada edição. Para isso, além de manter o número de 1000 convidados VIPS como nas edições anteriores, buscamos unir conforto e comodidade em um só lugar” – explica Eloysa Simão sobre a escolha de São Conrado para sediar o evento.
O Fashion Business também inicia nesta edição a reorganização das datas da moda atacadista brasileira: “Um novo formato está sendo desenvolvido para que aconteça uma reformulação para a recolocação do calendário”, diz Eloysa Simão, coordenadora do evento. A empresária já fala nessa reformulação há três anos, mostrando a necessidade do mercado nacional em aumentar a competitividade, especialmente em relação às marcas internacionais. Esse novo formato altera as datas do calendário para que as edições do evento aconteçam mais cedo – em abril e outubro, começando a partir deste ano. Para isso, diversos consultores e diretores comerciais vêm realizando reuniões quinzenais com os lojistas participantes para traçar um mapa com todos os passos necessários para que a proposta de mudança se torne uma realidade.
O Fashion Business reafirma o segmento de moda como instrumento estratégico para o desenvolvimento econômico e social do estado. A expectativa para esta edição é que cada marca expositora aumente em 20% suas vendas em relação ao mesmo período do ano passado. O evento, que conta com 170 marcas, cria mais oportunidades de negócios, gera renda e empregos, valoriza as marcas regionais e fomenta a internacionalização do segmento.
O tema Floradas, escolhido por ser a edição Primavera/Verão, faz uma comparação entre o processo de amadurecimento e floração das plantas ao processo criativo de uma coleção de moda.
Algumas ações de marcas participantes serão realizadas durante os dias de Fashion Business. Antecipando o evento, a designer Patrícia Viera apresentará sua coleção no dia 21 de maio com um evento que promete surpreender em forma, mantendo o glamour e a elegância de sempre. No dia 22, a estilista Mara Macdowell recebe para lançamento do primeiro modulo do projeto multimídia “Memória Moda Rio”, no qual sua grife será a primeira homenageada. No dia 23 de maio, o estilista Victor Dzenk fará uma performance na comunidade da Rocinha, promovendo uma conexão com o tema de sua coleção, tropicalismo.
A gastronomia, setor de consumo que sofre influências do comportamento da época, assim como a moda, também estará presente no evento, que terá um espaço gourmet, onde a cada dia, um chef diferente irá realizar demonstrações culinárias. O tema também será apresentado na exposição “Fogo”, do premiado fotógrafo Sergio Pagano, especialista em estética da gastronomia.
O tradicional fórum de informações nesta edição trará além de palestras voltadas para o mercado, uma mesa redonda para a discussão do novo calendário de moda. A mesa contará com a presença de diretores de marketing, consultores e empresários, sob mediação de Eloysa Simão.
22/05 – Terça-Feira
17h – Eloysa Simão
Tema: Grandes Estratégias de Marketing para Micro e Pequenas Empresas
23/05 – Quarta-Feira
15h – Lu Pimenta
Tema: Alfaiataria: Ontem, Hoje e Sempre!
17h – Silvio Chadad
Tema: Capital intelectual e visões de futuro

24/05 – Quinta-Feira
15h – Glicínia Setenareski
Tema: Moda não é sustentabilidade passageira
17h – Mesa Redonda – Personal Stylist
Daniela Oliveira
Dany Padilla
Juliana Burlamaqui
Marcia Hamaoka
25/05 – Sexta-Feira
15h – Mesa Redonda –Novo Calendário da Moda
Mediação: Eloysa Simão
17h – Luiz Marinho
Tema: O futuro da loja e a loja do futuro

Fashion Rio!

Fashion Rio! Line UP

Saiu o line-up do Fashion Rio de verão 2013, que acontece entre os dias 22.05 e 26.05, em novo endereço: o Jockey Club, na Gávea – cedendo o Pier Mauá para a Conferência da ONU sobre Desenvolvimento Sustentável. Como adiantamos, a Sacada e a Oh, Boy! estreiam nesta edição e a Totem e a Nica Kessler, que pularam a passada, retornam, assim como a Blue Man, Lenny, Salinas e Triya, que só desfilam no verão.
Outra grande novidade é a migração da Cia Marítima, Poko Pano e Reserva, originalmente do SPFW, para a plataforma do Rio de Janeiro – dando continuidade ao projeto de Paulo Borges de posicionar as marcas de beachwear/lifestyle carioca para a cidade. As baixas? Acquastudio, Bianca Marques, Giulia Borges, Printing e Walter Rodrigues. Abaixo, confira a programação:


3º Seminário de Moda reúne as marcas que fazem da moda um grande negócio

A Folha realizará nos dias 16 e 17 de maio, no Hotel Renaissance, o 3º Seminário “Construindo Marcas de Sucesso na Moda”.

O evento será representado por grandes nomes do mercado da moda: Alberto Hiar, Diretor da Cavalera; Rosangela Lyra, Diretora da DIOR Brasil; Cris Barros, da Cris Barros; Luis Mendes, Presidente da GANT Brasil; Marjorie Romano Kerner, Trade Marketing da HOPE; Ricardo Almeida, da Ricardo Almeida, Tico Sahyoun, Diretor da MANDI; Lino Villaventura, da Lino Villaventura, Roberta Ribeiro, Diretora de Produto da Maria Filó.
Cada um dos palestrantes fará uma apresentação abrangendo histórico da marca, problemas e oportunidades, estratégia e expansão, relacionamento com o público alvo, posicionamento de marca (coleções, desfiles, catálogos, CRM e eventos) e futuro da marca.
As inscrições poderão ser feitas pelo fone: 0800 777 0360, ou pelo site www.folha.com.br/moda.
 
 
A Universidade de Bolonha fará um breve evento no dia 22 de maio no instituto Italiano de Cultura, para promover o MBA da universidade. O curso que tem a extensão de 12 meses, ensinado inteiramente em inglês, é divido em seis diferentes áreas no setor de negócios (Relações de negócios entre Brasil e Europa, Negócios entre China e Extremo Oriente e Europa, Moda e Design, Energia e negócios sustentáveis, Comidas e Vinhos e Setores financeiro e Bancário).

No evento que será realizado no Brasil, cinco dos melhores gestores na área de negócios, irão dar uma prévia de como o curso funciona, discutindo sobre quatro assuntos: Relação de negócios entre Brasil e Europa, Moda e Design, Comidas e Vinhos, energia e negócios sustentáveis. Serão 50 vagas para pessoas graduadas com no mínimo dois anos área de negócios, com a inscrição totalmente gratuita.
A Universidade de Bolonha é considerada a mais antiga do mundo ocidental, fundada em 1088. Passaram pela Universidade de Bolonha grandes personagens da ciência, filosofia, teologia e da tecnologia, como Dante Alighieri e Francesco Pretrarca. Hoje em dia, o grande semiólogo e escritor, Umberto Eco é coordenador da área de semiologia da Universidade. E o ex-Primeiro Ministro da Itália Romano Prodi é professor do Departamento de Economia.
No MBA, executado pela Universidade de Bolonha, é divido em seis diferentes assuntos diferentes na área de negócios: Relações de negócios entre Brasil e Europa, Negócios entre China e Extremo Oriente e Europa, Moda e Design, Energia e negócios sustentáveis, Comidas e Vinhos e Setores financeiro e Bancário.
Curso Negócios Moda, Design e bens de luxo:

Gestão de negócios nos mercados em constante evolução de design, moda, e os bens de luxo é uma tarefa desafiadora. Gerentes do setor têm de lidar com a criatividade, a imagem corporativa e volatilidade ao perseguir a lucratividade a longo prazo através de estratégias de marketing, planos de distribuição eficiente, de qualidade de abastecimento.
O Design de Moda, Luxo e concentração de Mercadorias oferece uma oportunidade única para combinar a teoria com a experiência, graças ao know-how exclusivo das empresas mais bem sucedidas italianos nestes sectores. Na Universidade de Bolonha, estamos envolvidos há décadas no desenvolvimento de gerentes talentosos para orientar essas empresas líderes.
Serviço: University of Bologna
Data: 22 de maio de 2012 –Terça-feira
Horário: 18h – 20h
Local: Instituto Italiano de Cultura
Endereço: Avenida Higienópolis, 436
Lugares: 50 cadastros

Concurso Vitrinismo! Loja vencedora Hip Chick

O curso de Design de Moda da ULBRA Torres e o Sindilojas local uniram-se na promoção de um concurso de vitrines que embelezou os estabelecimentos comerciais da cidade. Os acadêmicos de Moda foram estimulados a decorar vitrines de lojas com o tema do Dia das Mães e 35 estabelecimentos foram contemplados.
O resultado da melhor vitrine foi divulgado no dia 10/05 na Ulbra Torres, na presença o Presidente do Sindlojas o Srº. Juares Martins e representando o Senac o Srº. Andersson, para a entrega da premiação para o 1º e 2º lugar.
O primeiro lugar foi premiado com um curso de Ilustração Vetorial pelo Senac e o 2º lugar recebeu do Sindlojas R$ 200,00 em dinheiro. 
A avaliação obdeceu os seguintes critérios: Criatividade e Beleza, Originalidade e Inovação, Aproveitamento do Espaço.

Em 1º Lugar foi a Vitrine da Loja Hip Chick feita pelas acadêmicas Josiane Luz e Alessandra Hendler,
o 2º Lugar ficou para a Loja Ledeer's representanda pelas alunas Lais Bauer e Daiane Boaventura. O 3º Lugar foi para a Vitrine da Loja Autentica feita  pelas alunas Camila e Izana.



A coordenadora do curso de Design de Moda, professora Paula Bittencourt, agradeceu a confiança do Sindilojas e dos empresários locais. “Os acadêmicos foram presenteados com esta excelente oportunidade de colocar em prática os conhecimentos adquiridos em aula e mostrar seus talentos. Foi um desafio e tanto para eles, mas considero que estavam preparados, pois o resultado foi encantador”.

Alguns empresários fizeram questão de comentar o resultado da parceria. Alexis Sanson e Fernanda Machado, proprietários da loja Hip Chick, ressaltaram a importância de intercâmbios como este, que geram ganhos para ambas as partes. "O valor da troca de informações é inestimável. Nossa loja fica a disposição no que for preciso para que este projeto se torne cada vez mais próspero, e que haja sempre esta interface "teoria e prática" entre os acadêmicos de Moda da ULBRA Torres e o varejo torrense".
Maíza Santos Maciel, da loja Young Piercing, também parabenizou as entidades e os alunos pela iniciativa. "Adorei a ideia e o resultado do trabalho. Nossa vitrine ficou bem legal e já recebeu muitos elogios! Contem conosco na próxima edição!”.

fonte: www.ulbratorres.com.br

Já Pensou em Estudar e Morar Na Praia?!

Curso de Design de Moda - Vestibular de Inverno 2012 / Ulbra - Torres

         A área profissional para o aluno do Curso Superior de Tecnologia em Design de Moda é muito ampla na região do Litoral Norte do Rio Grande do Sul e no extremo Sul Catarinense, são pólos em desenvolvimento de facções e confecções.
Trata-se de um curso ágil, moderno, com ampla visão da cadeia têxtil e focado na formação rápida (apenas 2,5 anos e meio) do profissional para o mercado de trabalho. Ainda, essa modalidade de curso de nível superior possibilita o aluno, posteriormente, seguir seu aprimoramento acadêmico através de pós-graduação.


Primeiro museu virtual de moda do país é lançado em maio em evento na Universidade Anhembi Morumbi

Idealizado por um grupo de pesquisadores do Mestrado em Design da Escola de Artes, Arquitetura, Design e Moda da Universidade Anhembi Morumbi, o Museu da Indumentária e da Moda, o MIMO, é um projeto digital e interativo que apresenta como proposta a reunião de registros virtuais de obras de criadores de moda, objetos de desejo e galeria de fotos de álbuns de família, que irão compor um centro de pesquisas de referências conceituais, metodológicas e imagéticas, disponível para consulta por qualquer pessoa que se interessar pelo tema.
“A ideia inicial do MIMO nasceu há mais de dez anos, com uma proposta da professora Kathia Castilho. O projeto sofreu modificações e hoje ele se apresenta como um museu totalmente virtual, ou seja, não reproduz o conteúdo que está em exposição permanente em um local físico. O seu acervo será totalmente digital. Por essa razão, podemos considerá-lo pioneiro e inovador”, afirma a professora Márcia Merlo, coordenadora geral do Museu e pesquisadora do Mestrado em Design da Universidade Anhembi Morumbi, integrante da rede internacional de universidades Laureate.
O museu abrigará exposições virtuais contínuas, além de um acervo de tecidos e aviamentos baseado na digitalização de aproximadamente duas mil e quinhentas fichas catalogadas pela Teciteca Dener Pamplona de Abreu, da Universidade Anhembi Morumbi. “Como a ideia é suscitar constantemente discussões sobre moda e design relacionadas ao comportamento e a práticas socioculturais e políticas, o MIMO também apoiará linhas de pesquisas baseadas nas temáticas dos grupos de estudiosos do Museu”, comenta a professora Márcia.
A iniciativa conta com o apoio nacional do Ministério da Cultura (MinC), do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) e da Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (Fapesp). O lançamento oficial acontecerá no dia 3 de maio, às 19 horas, durante a II Semana Moda Documenta, no câmpus Morumbi, da Universidade Anhembi Morumbi, em São Paulo

Movimento HotSpot quer revelar talentos em várias áreas da criatividade


O IN-MOD, Instituto Nacional de Moda e Design, um dos grandes fomentadores da economia criativa e dos mais importantes eventos de moda e design da América Latina (SPFW, Fashion Rio e Design São Paulo), abriu as inscrições no dia 30 de março para o Movimento HotSpot (MHS), um projeto de abrangência nacional com foco em inovação. O MHS vai buscar, expor e premiar novos talentos em 11 categorias: arquitetura, beleza, cenografia, design, design gráfico, filme e vídeo, fotografia, ideia, ilustração, moda e música.
O MHS vai rodar por 17 capitais do Brasil e realizar 10 festivais multiculturais pelo País. As inscrições são gratuitas através do portal www.movimentohotspot.com. Os melhores trabalhos serão selecionados por mais de 30 profissionais de renome que integram o time de curadores. Entre eles: Paulo Martinez e Susana Barbosa (na categoria Moda); Maria Helena Estrada e Waldick Jatobá (Design); Bob Wolfenson e Renato de Cara (Fotografia); Rogério Hideki (Design Gráfico); Graziela Peres e Speto (Ilustração); Greg Bousquet e Marcelo Rosenbaum (Arquitetura); José Flávio Júnior (Música); Muti Randolph e Mari Stockler (Cenografia); Duda Molinos (Beleza); Cid Torquato, Gilberto Dimenstein, Lala Deheinzelin, Caio Tulio Costa, José Junior e Sergio Gwercman (Ideia).
A proposta do Movimento HotSpot é identificar e expor novas ideias e talentos empreendedores, preparando o terreno para que propostas inovadoras sejam conhecidas e assimiladas pelo mercado nacional. Para participar, o interessado deve criar um perfil no portal, selecionar a categoria na qual deseja concorrer e postar informações e imagens que representem seu trabalho. Esse portfólio online incluirá a publicação de um vídeo de no máximo 1 minuto que defenda a participação do candidato. Todo material fica disponível no portal para receber comentários dos internautas e também a avaliação dos curadores.
A 11ª categoria do Movimento, “Ideia”, avalia projetos ou cases, relacionados a um ou vários conceitos que vão de branding, comunicação, empreendedorismo, engenharia de produção, tecnologia, sustentabilidade, biomimetismo à varejo. A inscrição também é via portal, mas, nesta primeira etapa, o conteúdo fica exposto apenas na área restrita aos curadores para proteger a propriedade intelectual dos candidatos.
Inscrições
De 30 de março até 15 de maio, qualquer pessoa maior de 16 anos, em qualquer parte do Brasil, pode se inscrever e divulgar seu projeto pelo www.movimentohotspot.com.
Esta é a primeira etapa do Movimento HotSpot, que acontece exclusivamente online. “Queremos que o Portal se torne realmente uma plataforma de trocas de ideias, de discussão, que interaja com as redes sociais e dê visibilidade para os trabalhos expostos”, comenta Paulo Borges, um dos idealizadores do projeto.

Projeto de regulamentação da profissão de Designer

Profissionais e estudantes de design acompanharam a sessão de 28.03.2012 da CTASP – Comissão de Trabalho, de Adminstração e Serviço Público na qual foi aprovado o projeto de lei 1391/2011 que regulamenta a profissão de Designer. A próxima a etapa é o projeto ser encaminhado a Comissão de Constituição e Justiça e de Cidadania – CCJC para apreciação e votação, e em seguida para a sanção da Presidente da República Dilma Rousseff.
Desde a semana passada, uma comissão de designers vinha se reunindo com os assessores dos deputados Roberto Santiago (PSD/SP) Efraim Filho (DEM/PB), Penna (PV/SP), Sandro Mabel (PMDB/GO) e Assis Melo (PCdoB/RS) para estudar as modificações a serem feitas no projeto de lei que não apenas garantisse sua aprovação na CTASP como também facilitasse seu trâmite na CCJ.
Apesar de sermos o 45º item na ordem da votação da sessão de do dia 28, foi solicitada a inversão de pauta pelo deputado Mauro Nazif (PSB/RO) a pedido da deputada Andreia Zito (PSDB/RJ) que nos deu prioridade na sessão.
O relator Efraim Filho apresentou verbalmente as modificações feitas em comum acordo com os gabinetes dos deputados que haviam pedido vista (revisão) do projeto de lei, apoiado pelos aplausos dos manifestantes reconhecidos pelas camisetas amarelas produzidas pela Adegraf e distribuindo adesivos ‘Regulamentem o Designer Já!’ entre os parlamentares.
Após uma série de contrapropostas e debates, o projeto de lei foi aprovado por unanimidade com duas pequenas modificações no projeto original: o registro, controle e fiscalização não são descritos mais sob a responsabilidade de conselhos federal e regional a serem criados (que não estavam, nem poderiam estar, detalhados no projeto) e sim do Ministério do Trabalho; e fica assegurado o exercício da profissão aqueles que o comprovarem por um período superior a 3 anos (e não mais a 5).
O presidente da CTASP deputado Sebastião Bala Rocha (PDT/AP) conduziu a votação após ouvir questionamentos e depoimentos de apoio dos deputados Jorge Corte Real e Silvio Costa (PTB/PE), Walney Rocha (PTB/RJ), Gorete Pereira (PR/CE) e Flávia Morais (PDT/GO), e após a aprovação desejou boa sorte aos designers rumo a CCJC.
A mobilização da classe nas redes sociais, entidades profissionais e instituições de ensino foi essencial para esta primeira vitória. Gostaríamos de pedir aos profissionais e representantes destas que enviassem emails de agradecimentos aos deputados da CTASP, em especial aos mencionados aqui – até por que esta estratégia deverá se repetir quando da ida do PL ao CCJC.

Novos livros no mercado, Lançado pela Editora Estação da Letras

"Tipologia e estética do Visual Merchandising", de Sylvia Demetresco e Rita Regamey.
Conservar a memória da arte na vitrina, colecionar objetos cotidianos, não esquecer as tradições, dar visibilidade ao testemunho histórico, descobrir a engenhosidade do trabalho, pesquisar as matérias e as texturas, profundar-se um pouco mais sobre um saber-fazer... estar constantemente em busca de novas pesquisas e investigações no universo das vitrinas é o que nos fez folhear todas as edições da importante revista Inspiration.
O resultado desse trabalho pode ser constatado na sistematização de possíveis tipologias das vitrinas que ganham estampa neste livro. Nas leituras e releituras de todo o conteúdo encontrado nas revistas, as classificações se pautaram na emergência do ordinário, que, aos poucos, foi dando lugar e assumindo o espaço de um universo paralelo, o extraordinário, que também é criado pelas, nas e com as vitrinas.
"A revolução do fast-fashion - estratégias e modelos organizativos para competir nas indústrias híbridas" - 2ª edição revista e ampliada, de Enrico Cietta.
O tema, inédito em publicações no Brasil, analisa a transformação do modo de consumo do produto moda na Europa nos últimos dez anos. De acordo com Cietta, o fast fashion não é apenas um negócio de copiadoras e nem um modelo de produção para segmentos de baixo escalão. É um setor onde o tempo é um bem escasso, e existe uma complexa estratégia de organização que reúne várias áreas de uma mesma empresa.